作品详情：
老崔出身世家，自幼喜欢字画，便拜在苦老门下，跟苦禅先生学画那种如今看来已经显得很传统的大写意花鸟——劲拔的大松树、雄健的苍鹰，也有荷塘、鹭鸶、兰草、竹石什么的。大约70年代就在荣宝斋、宝古斋挂笔单，说明他于传统的功力之外很见灵气的。今年嘉德的迎春拍卖会上，就有人拿出一幅他18岁时候画的兰草上拍，他自己看了也不胜感慨。因为，这作品虽然略显稚嫩，但毕竟展露出个经历，到如今，风风雨雨的，都快过去半个世纪了。
前年，从美国回到中国的老崔又开笔画画了，也许是积淀了这些年，感受到了新时代的气息，触动了创作的灵感，于是一发而不可收。作品在北京翰海、嘉德、中贸圣佳、华辰等举办的大型拍卖会上频频出现，从几万、十几万直到38万元的高价，拍的相当好，可多是被港、台的藏家收购去的，因为，自他去了海外后，在国外和港、台的声名更大些。
人们说，学书画扎根基最重要，打下坚实的基础是其后发展的依据。人们还说，书画家是需要灵气的，有了灵气，那书、那画就生动起来，就有了意趣、精神和思想，表达出一种作品与心灵的沟通、交流和融会。所以，初学刚画的人势必极注重技巧，注重笔墨、皴染、章法、架构、可当这些都烂熟于胸了，比拼的就是修养，就是意境了，书画艺术最终表现的是书画家的修养、境界及其对自然、对社会生活的理解、感悟和升华。
人们又说，读万卷书，行万里路。万卷书读了。没在社会上摸爬滚打过，就必然书生气太重，就迂腐，要么酸气十足，要么呆气十足；社会上的阅历足够了可不读书，难免流于世俗，要么匪气，要么官气，总之就成不了书家、画家了。书读了，路走了，再静下心来，思前想后的把自己重新淘洗出来，塑造出来，眼底一片豁朗、清澈，作品自然带出来，时代气息有了，时尚的脉搏也握到了，于是书也罢，画也罢，气象万千的就都有了。
老崔书读了，路也走了，不远万里的，都走到大洋彼岸去了，所以画风一变，不再那么遵循着老一辈的路，也不再拘泥于得自苦老的真传了。当然，他还画花鸟，但有了时代的灵动、气韵和节奏。于花鸟而外，山峦峻峭，川流悠远的也烂熟于胸，于是高山大川的写开去，题材随心路驰骋得信马由缰的达意、写意，就让人们见识了另一种模样、风貌和精神，走出了一条完全是他自己的路。
当然，老崔修养的锤炼远不止这些，因为他还极富收藏，家传的本来有不少，自己积攒下的就更多。这收藏丰满了他的学养、人格，而祖国博大精深的文化传统又反过来锤炼了他的眼力、心力，个性也就跟着张扬开来，融入了中华文明的一派浩瀚之中。
盛世兴收藏，但收藏者中能称得上“家”的极少。如今，攒几百张粮票、烟标的也敢称自己收藏家，可过去行里是有标准的，所谓收藏够上“家”的，金、石、书、画是打头的，连瓷、玉、文玩、古籍善本具都排在后面。
金不是指金银的金，而是特指三代的青铜彝器；石不是后来人们说的赏石，是说上迄先秦两汉的刻石，下到六朝造像；书从晋唐法书论道；画无非宋元以降大家，所以，财力、眼力、学问加一块，当个收藏家你当容易呐！
中国的青铜文化在世界范围内是叫得响的。因为，人类从上古埃及那无与伦比的辉煌之后，到古希腊、罗马文明之间隔着个青铜时代，而像样的青铜艺术品只产在中国。这是人类历史长河中一段古老文明的精华所在，是以，全球的收藏机构，象样儿的收藏家，若没有中国三代的青铜彝器决不够世界级水准。
青铜器以商中后期到周中前期的礼器为上品，有铭文的、传承有序的就可以称为重宝了。若按国家的文物定级标准，大体都够一级品，尤其纹饰精美、够一定体量的大件儿东西，苏富比、佳士得一上拍起价都在大几百万美金上。
老崔家藏的青铜器是有名的，至今还有几件上面粘着故宫博物院藏品的标签，那是“文革”后“落实政策”时退还的，也是他绝不肯出让的镇家之宝。他深知这些东西沉甸甸的分量，了解这些先民们的珍贵依存中所凝聚的历史与文化的无与伦比的美。
老崔家传重器中有一组带匽侯铭文的青铜器，是落实政策中从故宫博物院发还他家的。他喜欢匽侯鼎、匽侯盘这组器物是有道理的。因为铭文中的匽即燕，所以，器物主人的燕侯应当就是初封于周初，后来成为春秋五霸之一的那个古老的姬姓王族的一支，是北京地区上古时代最古老的皇族一脉。老崔是北京人，生于斯，长于斯，于是没有不热爱的道理。
